تتناول هذه الورشة الإمكانات الإبداعية للصوت التفاعلي وفنونه التقنية في المزج، متيحاً للمشاركين فرصة إعادة التفكير في المفاهيم السائدة حول هذا النوع من الصوت، واستكشاف آفاق جديدة في إنتاج الموسيقى تتجاوز النمط التقليدي الثنائي.

اليوم الأول

المحاضر: هانس-مارتن بوف


عنوان الجلسة: ابتكار موسيقى ثلاثية الأبعاد

المدة: 4 ساعات

الوصف:

أصبح إنتاج الموسيقى بصيغة «دولبي أتموس» شائعاً في الآونة الأخيرة، وغالباً ما يُستخدم لإعادة تقديم الأعمال المسجّلة بصيغة ثنائية بطريقة تفاعلية. لكن، هل هذا هو المسار الأمثل؟ فالموسيقى تتألق عندما تُبتكر في بيئةٍ خُلقت من أجلها، أليس الأجدر أن نبدع من أجل الصوت التفاعلي، لا أن نُكيّف أعمالنا له؟

في هذه الورشة، سيستعرض هانس-مارتن بوف كيفية إنشاء موسيقى ثلاثية الأبعاد، بدءاً من تطوير الأفكار الموسيقية الثنائية وصولاً إلى الإنتاج الكامل من الصفر، مع تقديم نماذج صوتية حيّة من أعماله الحائزة على جائزة «غرامي» مع الفنان بيتر غابرييل في ألبوم i/o (In-Side Mix).


(توجد استراحة قصيرة مدتها 15 دقيقة خلال المحاضرة)




اليوم الثاني

المحاضر: أنتال سيبوك


عنوان الجلسة الأولى: الصوت التفاعلي: فرصة أم ظاهرة عابرة؟

المدة: ساعة واحدة


الوصف:

تتعمّق هذه الجلسة في مناقشة ما إذا كانت تقنيات الصوت التفاعلي مجرّد صيحة مؤقتة، أم أنها تمثّل مستقبل الإنتاج الموسيقي لمن يسعى إلى التقدّم.

هل سيبقى الصوت الثنائي المعيار الأسمى إلى الأبد؟ ولماذا تخلّينا عن النظام الأحادي في الماضي؟ وهل يصعب المزج بتقنية «أتموس» فقط لأنها تعتمد على عددٍ أكبر من مكبّرات الصوت؟

سنطرح هذه التساؤلات وغيرها، ليكتشف المشاركون بأنفسهم الإجابات التي ستُغيّر رؤيتهم تجاه مستقبل الإنتاج الموسيقي.


(استراحة: 30 دقيقة)


عنوان الجلسة الثانية: مزج موسيقى الأندية – تقنيات متقدّمة

المدة: ساعة ونصف


الوصف:

تقدّم هذه الجلسة تحليلاً تفصيلياً لعملية مزج أغنية إلكترونية حاصلة على شهادة ذهبية في بلدها الأم. سيتم التطرّق إلى فلسفة المزج في هذا النوع من الموسيقى، واستعراض الأساليب المتقدّمة وغير التقليدية مثل استخدام القنوات الفرعية، ومسارات التأثيرات، والتحكّم في الصدى والزمن، وتجميع القنوات الصوتية.

سيتم أيضاً مناقشة قرارات المزج الدقيقة مثل سبب اختيار ضاغط الصوت في موضع محدّد، ومدى تأثير أدوات المزج على الطابع الصوتي، وكيف يمكن التوفيق بين تصحيح العيوب والحفاظ على أصالة الأداء الفني.

سيُنفّذ هذا العرض بشكل تفاعلي باستخدام أدوات «أبوجي» الصوتية، ما يتيح للمشاركين طرح الأسئلة والتفاعل المباشر مع المحاضر.



السير الذاتية للمحاضرين:


هانس-مارتن بوف

بدأ مسيرته كمهندس تسجيل ومنتج موسيقي في استوديوهات «باشيدرْم» في ولاية مينيسوتا الأمريكية، قبل أن ينتقل للعمل في استوديوهات «بايزلِي بارك» التابعة للفنان برنس، حيث شغل منصب المهندس الشخصي للفنان لمدة أربع سنوات، وساهم في تسجيل أعماله وتعاوناته مع فنانين مثل «نو داوت» و«تشاكا خان» و«لاري غراهام».

بعد عودته إلى ألمانيا عام 2001، عمل بوف مع العديد من الفنانين المحليين والعالميين مثل «موس تي» و«جوس ستون» و«زوكيرو» و«سكوربيونز». ومنذ عام 2018، كرّس اهتمامه لتقنيات الصوت ثلاثي الأبعاد، خصوصاً عبر سماعات الرأس، ليُصبح من أبرز المتخصّصين في هذا المجال.

حاز عام 2025 على جائزة «غرامي» لأفضل ألبوم بصوت غامر عن عمله في ألبوم بيتر غابرييل i/o (In-Side Mix)، وهو متعاون حالياً مع استوديوهات «إم إس إم» في ميونيخ وبرلين، ومع «ريل وورلد» في إنجلترا.


أنتال سيبوك

بدأ سيبوك مسيرته المهنية قبل أكثر من عشرين عاماً كمنسّق موسيقي محترف في نوادي هنغاريا، قبل أن يتعمّق في تقنيات التسجيل والإنتاج باستخدام البرامج الحديثة في ذلك الوقت. صدرت أولى أعماله الموسيقية عام 2005، ما شكّل انطلاقته كمنتج موسيقي.

يمتلك اليوم استوديو مزج متقدّم في هنغاريا، حيث يتعاون مع نخبة من الفنانين الأوروبيين في مجالي البوب والموسيقى الإلكترونية. وإلى جانب نشاطه الإبداعي، يشغل منصب المدير الإقليمي للمبيعات في شركة «أبوجي إلكترونيكس» لمنطقة أوروبا والشرق الأوسط وإفريقيا والهند، ويعمل مع أبرز استوديوهات العالم لتطوير حلول الصوت الاحترافية.

يجمع سيبوك بين خبرته التقنية وخلفيته الإبداعية ورؤيته العالمية، ليقدّم للمشاركين منظوراً متكاملاً حول مستقبل الصوت الغامر والإنتاج الموسيقي الحديث.