تعلّممن الأفضل

تعيش الفنانة الهندية شيلبا أنانث في بروكلين، بولاية نيويورك، في الولايات المتحدة الأمريكية، حيث تجمع بين الغناء والتأليف والتلحين والإنتاج. تتمتع شيلبا بصوت مميز يعكس طبيعة جنوب الهند الخلّابة الحالمة عند مصاحبته لموسيقى السول والجاز والموسيقى الإلكترونية. تتميز الفنانة شيلبا بإنتاجها أعمالاً فنية تتخطى الحدود والثقافات، والتي تمزج بين أقدم ثلاث لغات هندية، وهي: التاميلية، والمالايالامية، والهندية من جهة، وبين اللغة الإنجليزية من جهة أخرى. بعد تخرجها بمرتبة الشرف من كلية بيركلي للموسيقى، أصدرت شيلبا ألبومها الطويل الأول "إنديان سول"، وتمكنت من تسجيل وتقديم العروض الموسيقية مع ملحنين حائزين على جائزة غرامي، مثل أيه. آر. رحمان، وبوبي ماكفرين، وبيل والين، ورباعي خافيير ليمين (أوريجينال كورتيت). قامت شيلبا بالعديد من الجولات الموسيقية، وعلى نطاق واسع، بصحبة الفرقة الغنائية النسائية الصربية "روزا"، وفرقة بيركلي الهندية، وكذلك الفرقة النسائية "وومن أوف ذا وورلد"، والفرقة الموسيقية "بوليوود بوليفارد"؛ مما أتاح لها الفرصة لتقديم العروض الموسيقية على المسارح الأمريكية، مثل صالة بوسطن السيمفونية، وصالة "كارنيجي هول"، ومركز "لنكولن سنتر"، ومسرح أبولو، ومركز نيو جيرسي للفنون المسرحية، وولف تراب، ومركز جون كينيدي للفنون المسرحية.

سيسيل أديرلي ، دكتوراه ، رئيس قسم تعليم الموسيقى في بيركلي ، لديه أكثر من 35 عامًا سنوات من الخبرة في التدريس في المدرسة الإعدادية / الثانوية (شارلوت مكلنبورغ المدارس العامة) ، ومستويات الكلية. لقد أدى بشكل احترافي في شارلوت فرقة المجتمع (NC) بصفتها عازف كلارينيت ، وأوركسترا أشفيل السيمفونية (NC) باعتبارها عازف كمان. لقد عمل كمتدرب بالكونجرس الأمريكي في كابيتال هيل ، رئيس مجلس إدارة لجنة مدرسة نورثبورو ، عضو مجلس نورثبورو الثقافي ، نيو جمعية معلمي الموسيقى في جيرسي كممثل للتعليم العالي وكممثل محكم في شركة Drum Corps International (DCI).

كتب الدكتور أديرلي ونشر في مجلة Research in Music Education ، مجلة كورال ، مساهمات في التربية الموسيقية ، مجلة أبحاث باند ، المجلة الجنوبية الشرقية لتعليم الموسيقى ، واستراتيجيات التدريس: التكنولوجيا. سيسيل أديرلي هو أيضًا أحد المؤلفين المساهمين في ، التجربة الموسيقية في بلدنا حيوات: توسيع حدود التربية الموسيقية ، الفصل 13 ، الموسيقى في الحركة: أن مقدمة عن تجربة الطالب في فرقة الموسيقى الخارجية. يحمل الدكتور أديرلي عضلات المعدة. من جامعة ويسترن كارولينا ، ماجستير. من جامعة نورث كارولينا في جرينسبورو ، ودكتوراه. من جامعة ساوث كارولينا. بالإضافة إلى ذلك ، فهو الرئيس السابق لمجلس إدارة جمعية معلمي الموسيقى بولاية ماساتشوستس (MMEA) ، و يعمل في لجنة المساواة في الرابطة الوطنية لتعليم الموسيقى (NAfME) ، لجنة مبادرة إعداد المعلم NAfME ، و ISME (المجتمع الدولي لـ لجنة التربية الموسيقية.

جاريت شيل أستاذ مساعد في التربية الموسيقية في كلية بيركلي للموسيقى في بوسطن ، ماساتشوستس. وهو أيضًا مرشح لنيل درجة الدكتوراه في كلية المعلمين بجامعة كولومبيا في قسم تعليم الموسيقى والموسيقى. كموسيقي محترف، قام بجولة دولية، وعمل مع مئات الطلاب في برامج فرق المدرسة الثانوية في جميع أنحاء ولايات إلينوي وفلوريدا ونيويورك. لقد كان محظوظًا لأنه قام بتدريس دورات الموسيقى في كلية فالنسيا الحائزة على جائزة Aspen، جامعة نيويورك (NYU)، وقام بتدريس دورات على مستوى الجامعة، بناءً على النظرية النقدية، وتاريخ الفن، والديمقراطية، في نظام CUNY. إنه ماض مديرة فرقة ورش عمل الشباب في برامج الشباب كجزء من قسم التربية في الجاز في مركز لينكولن في مدينة نيويورك. انضم مؤخرًا إلى هيئة التدريس في كلية بيركلي للموسيقى في برنامج تعليم الموسيقى. تتمحور بؤر أبحاثه حول حركة الهيب هوب (الموسيقى والثقافة وأساليب التدريس) في تعليم الموسيقى وتدريب المعلمين. وهو مدافع شغوف عن تعليم الفنون، وهو عضو في الرابطة الوطنية للتعليم الموسيقي (NAFME) فرع ماساتشوستس - عضو في هيئة تحرير مجلة MMEA. وهو أحد مؤسسي الموقع الإلكتروني لموارد الموسيقى hiphopmusiced.com وقائد حوار على وسائل التواصل الاجتماعي حول #hiphopmusiced. إنه فخور بكونه ابنًا وزوجًا وأبًا، وعندما لا يعمل، يستمتع بوقته مع العائلة والأصدقاء.

جيفري ليونارد هو خريج مع مرتبة الشرف من كلية بيركلي للموسيقى ، تخصص في تعليم الموسيقى وتأليف وترتيب الجاز. وهو حاصل على درجة الماجستير في التربية الموسيقية من جامعة بوسطن. كان جيف مديرًا للفرق الموسيقية وبرنامج الجاز في مدرسة ليكسينغتون الثانوية بدءًا من عام 1983 ، ومنسق الفنون المسرحية لمدارس ليكسينغتون العامة من عام 2008 حتى تقاعده في نهاية العام الدراسي 2017. حصل على جائزة الخدمة المتميزة لمعلمي الموسيقى في القداس ، وجائزة الإنجاز مدى الحياة لمعلمي موسيقى الجاز ، وجائزة Hall of Fame لجمعية الموصلات الموسيقية والكورالية ، وجائزة "مدرس العام" لمدرسة ليكسينغتون العامة و جائزة الدكتور مايكل فيفيش للتدريس. يعمل حاليًا أستاذًا مشاركًا في كلية بيركلي للموسيقى ، وأستاذًا مساعدًا في جامعة بوسطن ، وهو المدير المشارك لأوركسترا الشباب لموسيقى الجاز في القسم التحضيري للمعهد الموسيقي في نيو إنجلاند. جيف هو عازف متعدد القصبات موجود في فرق أوركسترا المسرح في جميع أنحاء منطقة بوسطن الحضرية. وهو طبيب ومحكم وقائد عند الطلب للمهرجانات الموسيقية الإقليمية والوطنية والوطنية ، حيث أجرى الحفل الموسيقي لجميع الولايات وفرق الجاز في جميع أنحاء نيو إنجلاند.

سامفيل جاسباريان عازف بيانو أرمني ومدرس ومؤلف موسيقي حاصل على العديد من الجوائز القيمة. قدّم عروضه الموسيقية في العديد من الفعاليات والمهرجانات المرموقة في مونترو، ودبي، ومهرجانات القوقاز، ومهرجان يريفان لموسيقى الجاز، ومهرجان الجاز عبر الحدود، وموسيكميسي موسكو، وكأس دبي العالمي، ومهرجان أم الإمارات، وريدفيست دبي. تعاون سامفيل طوال مسيرته الفنية مع العديد من الفنانين المشهورين عالمياً والحائزين على جائزة غرامي، مثل: فرقة الجاز جاميروكواي، وديانا كرال، وفرقة كول آند ذا غانغ، وفرقة كاسابيان، وإلفيس كوستيلو، وروبن ثيكي، وفيشوا موهان بهات، ومغنيي الجاز الأمريكيين ديبورا ديفيس وإدي كول، وعازف الساكسفون كوري ريكر (جون ليجند)، وعازف الهارمونيكا الفرنسي فريدريك يونيت. أصدرت مجموعة يونيفيرسال الموسيقية لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا ألبوم سامفيل الأخير، كما شارك في إصدار 11 ألبوم كعازف إضافي، وقام بجولات في أكثر من 40 دولة وقدم عروضه الموسيقية في العديد من قاعات الحفلات الموسيقية المرموقة، مثل: قاعة ديزني، ومسرح قصر الكرملين، وقصر الإمارات، وإم جي إم جراند أرينا.

وُلد جيمس كيلي في المملكة المتحدة، ومن المقرر أن يأتي إلى أبوظبي لتعليم الموسيقى في بيركلي أبوظبي. يعمل جيمس مُنسِّقاً موسيقياً ومهندساً ومنتجاً، إضافة إلى عمله في مجالي التدريس والأداء. تستكشف أعمال جيمس الإبداعية الأقراص الدوّارة واستخدامها كآلة موسيقية، فقد كان جيمس من أوائل ممّن استخدموا قطع أسطوانات الفينيل في عملية تأليف الموسيقى الدوَّارة، كما عمل في موسيقى البوب والموسيقى التجريبية، فضلاً عن عمله في المجال الأكاديمي. تتميز أعمال جيمس الفنية بالتنوع الموسيقي، حيث يعتمد على موسيقى دبستيب وبوب وفانك وموسيقى الأمبينت. وقد لاقت مشروعاته الفنية رواجاً في الإذاعة المحلية في المملكة المتحدة، حيث قام بجولات موسيقية كمنسق موسيقي وبصبحة فرقة "جنجر سنابس"، والمغنية أولا سميدت وبيور فيز. كما شارك كمؤلف موسيقي في العديد من المشروعات الفنية، مثل الفيلم الروائي الطويل "هوني تراب" (2014)، وفيلم الرقص المعاصر "سينيفن" (2011)، والعرض الفني الفردي في صالة "أفينيو جاليري" في جامعة نورثهامبتون" في المملكة المتحدة (2016). يركز جيمس على تنسيق الأغاني، وإنتاج الموسيقى الإلكترونية والأداء، وتعليم الموسيقى. وفي هذا الإطار، وضع برنامجاً دراسياً معتمداً عن موسيقى الأقراص الدوّارة، وساهم في إنتاج أداة التعليم "توتوريتول"، وهي أسطوانة فينيل مصممة لتعليم المستخدمين كيفية تنسيق الأغاني باستخدام التسجيلات. يحمل جيمس درجة الدكتوراه في تأليف الموسيقى الدوّارة (turntablist) من جامعة دي مونتفورت في المملكة المتحدة، كما عمل سابقاً أستاذاً محاضراً في الموسيقى في "جامعة نورثهامبتون" في المملكة المتحدة.

كسينيجا كوفاتش رومانو هي راقصة  باليه محترفة ومصممة رقصات مشهورة تتمتع بخبرة دولية. لديها أكثر من 20 عامًا من الخبرة في الأداء والتدريس في مجال الباليه الكلاسيكي والحديث في اعمال الباليه والأوبرا. عملت وتعاونت مع مصممي الرقصات مخرجين المسرح المشهورين. حصلت على دبلوم المعهد الوطني للموسيقى والباليه ليوبليانا ، سلوفينيا ، وكانت عضوًا في فرقة الباليه الوطنية السلوفانية في أوبرا SNG في بالي ليوبليانا لمدة 23 عامًا.

يمتلك عازف الكمان يعرب سميرات شهرة واسعة في جميع أنحاء العالم، وضعته في طليعة الجيل الجديد من الموسيقيين الناشئين في العالم العربي. تجتذب موسيقى يعرب، المستوحاة من المزيج التقليدي، أذهان العالم متجاوزة حدود اللغات المختلفة؛ مما يجعل المقطوعات الموسيقية بتراكيبها المعقدة خفيفة على الأذن. كما أنه لا يمانع في كسر القواعد لإنتاج موسيقى ومقطوعات مميزة وفريدة. يمتلك يعرب شخصية فضولية ومغامرة تستوعب تأثيرات أوروبا الشرقية وجنوب القوقاز (جورجيا وأرمينيا وأذربيجان)، ومنطقة البلقان. وقد وظف استكشافه للموسيقى العربية إضافة إلى موسيقاه الفريدة وتقنيته الفنية المميزة في إعادة ترجمة وصياغة الألحان الشرقية؛ وبذلك نالت عروضه إعجاب الجماهير في جميع أنحاء الشرق الأوسط، وشمال أفريقيا، وأوروبا، والولايات المتحدة.

بفضل صوتها الجذاب متعدد الأوكتافات ورسالتها المقنعة عبر الثقافات ، تحدد المطربة ومؤلفة الأغاني ميسا قرعه حقبة جديدة من الدمج الموسيقي.
 تحكي أغانيها عن رحلة تربط أصولها في أرض لبنان القديمة بمكان اقامتها في لوس أنجلوس ، كاليفورنيا. 
قد يتعرف جمهور السينما على صوت المغنية المدربة بشكل كلاسيكي من الفيلم الناجح اميريكان هاسل ، حيث كانت نسختها العربية من الستينيات الكلاسيكية “وايت رابيت” أغنية بارزة في ألبوم الموسيقى التصويرية المرشح لجرامي. مؤخرًا قدمت ميسا أغنية (ظهرت في أحد أكبر الأفلام في الهند) أنتجها النجم الهندي الحائز على جائزة الأوسكار إيه آر رحمان ، والتي صعدت بسرعة في القوائم الموسيقية في مختلف البلدان وحققت المرتبة الأولى على Apple Music India. أطلقت ميسا مؤخرًا ألبومها الفردي الكامل بالإنجليزية “سيمبل كيور “ مع احتفال في "استوديوهات الكابيتول" التاريخية في هوليوود. تتراوح الأغاني من البساطة القائمة على البيانو إلى التنسيق الإلكتروني الملحمي مع مزيج فريد من موسيقى البوب الأمريكية وتأثيرات الشرق الأوسط. قد يتعرف عليها مشاهدو التلفزيون من برنامج PBS الخاص الشهير ، "Enrico Caruso: حياته ، موسيقاه ، مدنه" الذي يضم بلاسيدو دومينغو في نابولي بإيطاليا. قد تعرّفها العائلات الدولية على أنها سفيرة شارع سمسم (نسخة الشرق الأوسط: "افتح يا سمسم") من خلال "أغنية الأبجدية العربية" التي حصدت أكثر من 30 مليون مشاهدة على YouTube حتى الآن. ميسا هي المدير الفني في الحرم الجامعي الجديد لكلية بيركلي للموسيقى في أبو ظبي.
تُعرف بيركلي بأنها المعهد الأبرز في العالم للموسيقى والرقص والمسرح المعاصر. ومن بين الخريجين البارزين منتج الموسيقى الأسطوري كوينسي جونز ، وجون ماير ، وتشارلي بوث ، وعازف الجيتار الموهوب ستيف فاي ، وعازف البيانو الجاز ديانا كرال ، والملحن رامين جوادي (جيمز اوف ثرونز) وغيرها الكثير.
 قالت ميسا: "منذ تخرجي من بيركلي ، شعرت بالحاجة إلى إيجاد طريقة لإعطاء الفنانين الموهوبين من المنطقة التي نشأت فيها الحصول على تجربة بيركلي. نحن الآن نجعلها حقيقة واقعة وأنا سعيدة لأنني أشعر وكأنني أحضر بيتي الموسيقي بيركلي إلى منزلي في الشرق الأوسط ".  
إن دمج التأثيرات العربية في الموسيقى الغربية هو موطن قوة ميسا، تشمل التسجيلات البارزة في كتالوجها نسخة من أغنية Comfortably Numb لفرقة “بينك فلويد” مصحوبة بفرقة “سكوت بيج” ، والتي منحها كل من روجر ووترز وديفيد جيلمور مباركتهما. 
مع الموسيقى كجواز سفر لها ، تقول إنه لم يكن هناك نية للذهاب إلى الولايات المتحدة والعيش داخل فقاعة. "لقد جئت إلى هنا للتوسع ، وإخبار الآخرين عن ثقافتي والتعرف على ثقافتهم."

غايل هيدينج هو مهندس صوت ، ومنتج موسيقي، ورائد أعمال حائز على جائزة جرامي وجائزة جرامي اللاتينية. كما أنه مدير بيركلي أبوظبي وعضو هيئة تدريس سابق في كلية بيركلي في فالنسيا في إسبانيا، حيث قام بالتدريس ووضع المناهج الخاصة بموضوعات الإنتاج الموسيقي، وتقنيات التسجيل الصوتي والمزج، والصوت الحيّ على المستوى الجامعي وبرامج الدراسات العليا، وقدّم محاضرات متخصصة في العديد من الجهات في أنحاء أمريكا اللاتينية، مثل: جامعة سان فرانسيسكو دي كيتو، و معهد مونتيري للتكنولوجيا والتعليم العالي، وجامعة لاسال.

عمل غايل على أكثر من 50 ألبوماً وأكثر من 500 عرض حيّ حول العالم لفنانين مشهورين، أمثال: بريتني سبيرز، وجاستن تمبرليك، وجانيت جاكسون، ومغنيَي المارياتشي المكسيكيين: وأيدا كويفاس، وبيبي أغيلار، وأساطير الجاز جون ماكلولين، وفرقة كاريبيان جاز بروجيكت. وتضم قائمة عملائه من الشركات شركة سامسونج، و"بي بي سي"، وماكدونالدز، ومجموعة يونيفرسال الموسيقية ووارنر.

أنشأ غايل استوديو سانديا ساوند وسانديا لايف في مدينة كانون بالمكسيك لإنتاج الموسيقى داخل الاستوديو وعلى المسرح. وهو عضو مؤسس يشغل منصب مدير دائرة المنتجين والمهندسين في أكاديمية التسجيل اللاتينية، ويعمل أيضاً مستشاراً للمؤسسات في المكسيك والهند لرفع مستوى القطاع الثقافي والموسيقي.

ستيفن ويبر، هو مُلحن حاصل على جائزة إيمي، ومؤسس برنامج تقنيات مُشغل الموسيقى "فن الدي جي" وتنسيق الأغاني في معهد بيركلي، وهي البرامج التي تُعد الأولى من نوعها التي يتم تدريسها في معهد للموسيقى.

يشغل ستيفن حالياً منصب المدير التنفيذي لمعهد بيركلي في نيويورك، حيث يشرف على استوديوهات التسجيل الشهيرة "باور ستيشن" منذ عام 2017، بالإضافة إلى استضافته للعديد من كبار الفنانين ومؤلفي الأغاني مثل، مثل جون ليجند، وميك جاغر، وشخصيتي ديزني فروزن وماري بوبينز لعقد الندوات وورش العمل. وإلى جانب ذلك، يشغل ستيفن منصب عميد قسم المبادرات الاستراتيجية في معهد بيركلي للموسيقى بالإضافة إلى عمله كمستشار فنّي لمجموعة يونيفرسال الموسيقية.

تولى ستيفن إنتاج وتأليف العديد من الألبومات الموسيقية لأشهر الفنانين حول العالم. وهو المُلحن ومُنسق الأغاني المنفرد في سيمفونية "ستايلس سيمفوني"، التي تعتبر واحدة من الأعمال الفنيّة الرائدة التي تجمع بين أوركسترا كاملة والهيب هوب والتريب هوب والدبستيب. حاز ستيفن على العديد من الجوائز جراء عمله كمعلم، كما قام بإعطاء دورة تعليمية على الإنترنت بعنوان "فن الإنتاج الموسيقي"، حضرها أكثر من 30 ألف شخص من جميع أنحاء العالم. كما قام ستيفن بتأليف كتاب "تقنيات مشغل الموسيقى: فن الدي جي"، والذي يعد الكتاب الأول من نوعه الذي يدرّس تقنيات وأساليب التعامل مع مُشغل الموسيقى كآلة موسيقية، بالإضافة إلى كتاب "مهارات الدي جي: الدليل الشامل لتنسيق الأغاني".

تتولى  البروفيسورة تونيا بتلر، الحاصلة على درجة الماجستير والدكتوراه، في القانون رئاسة قسم إدارة الأعمال التجارية الموسيقية في كلية بيركلي للموسيقى، وهي أول امرأة وأول امرأة من أصحاب البشرة السمراء تتقلّد رئاسة القسم في تاريخه الممتد على مدار 30 عاماً. 

تتمتع بتلر المخضرمة في صناعة الموسيقى بخبرة تزيد على 14 عاماً في المحاماة الترفيهية والإدارة التنفيذية في شركات التسجيل والإنتاج الموسيقي، بالإضافة إلى خبرة 16 عاماً في إدارة برامج الأعمال التجارية الموسيقية والتدريس في قانون الترفيه. حصلت بتلر على شهادة الدكتوراه في القانون من مدرسة كاليفورنيا الغربية للقانون وشهادة الماجستير في القانون في الترفيه والإعلام من كلية الحقوق الجنوبية الغربية، بالإضافة إلى درجة دولية من كلية فيتزويليام في جامعة كامبريدج بإنجلترا. 

تعد تونيا بتلر متحدثة تحفيزية حاصلة على جائزة وتحمل عضوية منظمة "توستماسترز" ومؤلفة دليل الحياة المهنية تحت عنوان "هل الأعمال التجارية الموسيقية فاسدة أو ربما لا تستطيع الغناء؟" (The Music Business is Corrupt or Maybe You Just Can’t Sing?)، وهو كتاب يتناول كيفية تحمل مسؤولية الحياة المهنية المتعثرة. وأيضاً، تستضيف بتلر برنامج Business of Music Bootcamp مرة كل أسبوعين، والذي يسلط الضوء على الجوانب التجارية والقانونية لصناعة الموسيقى، وطرح القضايا الشهيرة، ونزاعات المشاهير.

تُعد كاثلين هاولاند معالجة موسيقية معتمدة وأخصائية في مجال الخطابة والحديث. عملت كاثلين على مدار 40 عاماً مع فئات مختلفة من المرضى بالاستعانة بالموسيقى لتحسين النطق واللغة والإدراك والحركة في بيئتي التأهيل وإعادة التأهيل. كما ساهم تحصيلها الدراسي في مجال الدكتوراه في مجال الموسيقى والإدراك على اكتساب خبرة كبيرة ساعدتها في تحقيق الربط بين مجتمعات العلوم والفنون لتحديد أفضل الممارسات. كما أعطت كاثلين دروساً لطلاب البكالوريوس والدراسات العليا في معهد بوسطن الموسيقي وكلية بيركلي للموسيقى وجامعة ليزلي وجامعة بوسطن؛ مما مكّنها من المزج بين الخبرة العملية والموارد الأكاديمية.

"أنا أؤمن بقدرة الموسيقى على مساعدة ذوي الهمم من أصحاب الإعاقات الخَلقية والمكتسبة. وبالرغم من مرور أكثر من 40 عاماً من العمل في هذا المجال، ما زالت الدهشة تتملكني من مظاهر القوة التي تكشف عنها الموسيقى وتصل إليها. أعتقد أن الموسيقى تشكل قوة خيّرة في العالم، ويتمثل هدفي في خدمة هذا الأمر من خلال اعتماد أفضل جوانب العلوم والفنون"، كما تقول كاترين عن نفسها.

يمتلك كيفن دوسيت خبرة واسعة في مجالي الهندسة وتأليف وتسجيل موسيقى الأفلام، تجعل من أعماله دليلاً على مدى ارتباط الموسيقى بالتكنولوجيا. أمضى كيفن بضع سنين من عمره في ابتكار أشكال جديدة من الإنتاج والأداء الموسيقي بالتعاون مع شركة إنتل، ومؤخراً عمل كيفن على الإشراف الموسيقي لفيلم (Le Musk)، الذي يوفر تجربة سينمائية افتراضية واقعية بالتعاون مع مرشده المخرج أيه. آر رحمان. بدأ كيفن العمل مع أيه. آر رحمان منذ 10 سنوات أثناء جولته العالمية للفيلم "المليونير المتشرد" ليصبح بعدها عضواً أساسياً في فريق عمله، حيث يشاركه بعض المشروعات، مثل "بيليه: مولد أسطورة"، و "رحلة المائة قدم"، و "ذراع المليون دولار" وغيرها من الأفلام الروائية الهندية.

يعد كيفن مؤلفاً موسيقياً معروفاً رُشح لنيل جائزة إيمي عن عمله في الفيلم الوثائقي "جيل الزخم"، كما يتمتع بخبرة مهنية كبيرة من خلال عمله في البرامج التلفزيونية والإعلانات التشويقية وألعاب الفيديو، بما في ذلك الإصدار الرابع من سلسلة "ديد رايسينج فور" و"نيد فور سبيد". كما طوّر مؤخراً خوارزمية تأليف موسيقي بالاعتماد على الذكاء الاصطناعي، بالتعاون مع شركة إنتل، حيث سيتم استخدامها لوضع نشيد دورة الألعاب الأولمبية الصيفية 2021 في طوكيو.

أمضى كيفن سنوات حياته الأولى في فرنسا وهولندا ساعياً وراء شغفه بالموسيقى. وبالرغم من تمكنه من العزف على العديد من الآلات الموسيقية، إلا أنه لم يتدرب إلا على عزف البيانو الكلاسيكي منذ أن كان في سن السادسة من عمره. واصل مسيرته من خلال أداء العروض الحية وإخراجها، مثل العرض الموسيقي الافتتاحي لإنتل في معرض الإلكترونيات الاستهلاكية عام 2018 وبرنامج كوك ستوديو لأيه. آر رحمان في الهند. يعمل كيفن استشارياً لشركة ياماها وستينبرغ منذ 11 عاماً، كما يمثل الساحل الغربي لستينبرغ في الولايات المتحدة الأمريكية، لذلك يتردد باستمرار إلى الاستوديوهات لتدريب الموسيقيين والفنانين والمنتجين الموسيقيين على كيوبايس ونويندو ودوريكو وويفلاب.

نسيم الأطرش مُلحن وعازف تشيللو فلسطيني الأصل، يعتبر نسيم من المواهب الموسيقية الفريدة في الوطن العربي. وقد تدرّب بشكل أساسي على الموسيقى الكلاسيكية والأداء الارتجالي، ويشتهر بمزجه بين الموسيقى العربية والجاز والكلاسيكيات الأوروبية، الأمر الذي يظهر جليّاً في أعماله.

بعد دراسته في معهد إدوارد سعيد الوطني للموسيقى في فلسطين، حصل نسيم على منحة دراسية كاملة في معهد بيركلي في بوسطن حيث نال درجتي البكالوريوس والماجستير في العزف على التشيللو.

يعزف نسيم أيضاً بشكل منفرد، وهو عازف في موسيقى الحجرة. كما يدير حالياً فرقة الموسيقى العربية في جامعة تافتس الأمريكية بالإضافة إلى عمله في تدريس الموسيقى. شارك نسيم في العديد من العروض العالمية، وسافر في جولة "Global Messengers"، برفقة المُلحن وعازف البيانو العالمي دانيللو بيريز، كما شارك في أوركسترا "أنهار من الأصوات" مع الفنان أمير الصفّار، بالإضافة إلى تواجده في العديد من المهرجانات الدولية مثل مهرجان ديترويت للجاز، ومهرجان بيت الدين في لبنان، وإحيائه الكثير من الحفلات في قاعة ألبرت الملكية.

بريان دوب هو أحد رواد الأعمال الشغوفين والطموحين، فضلًا عن كونه صاحب رؤية متميزة، حيث نجح في تمكين الفرق وتولي القيادة بشكل فعّال. يحمل دوب خبرة تتعدى عشرين عاماً في مجال الشركات الموسيقية الناشئة وكذلك إنشاء المحتوى والزراعة التكنولوجية والذكاء الاصطناعي الأولي والسفر. عمل دوب في السنوات الأولى من مسيرته المهنية كاتب أغانٍ محترف وفنان تسجيلي ومغن.

 أحدث بريان عام 2016 طفرة في نموذج إدارة الموسيقى من خلال إنشائه شركة MPAL PRO لتوفير الخدمات الإدارية للفنانين الموسيقيين الناجحين لتمكينهم من إدارة أعمالهم بأنفسهم، ومن العملاء الرئيسيين للشركة، إيموجين هيب ومنصتها ميسيليا للموسيقى وبطاقات العمل الإبداعية، وكذلك ليور، وهو واحد من أكثر فناني الموسيقى المستقلة نجاحاً في أستراليا.

وفي عام 2019، أطلق بريان تطبيق إلكتروني Centralized الأول من نوعه في العالم لإدارة أعمال الفنانين، خاصة الفنانين الذين يتولون إدارة أعمالهم بأنفسهم، والمديرين الذين يتبعون الأساليب العصرية الجديدة. ويتضمن التطبيق إرشادات، وقوائم التحقق من سير الأعمال، ورسائل البريد الإلكتروني، ونماذج الاتفاقيات الخاصة بإدارة جميع جوانب المسيرة المهنية لفناني الموسيقى. وقد أضاف التطبيق إلى مجال الموسيقى الأسلوب والبنية الأساسية والشفافية.

كان بريان ضيفاً محاضراً في كلية بيركلي للموسيقى في بوسطن وفالنسيا. ويعد تطبيق Centralized من التطبيقات غير الربحية التي تدعم برنامج بيركلي الموسيقي.

تتولى دولي مخول منصب المدير الإقليمي لمنطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا في شركة بيليف الرائدة في مجال أنشطة التوزيع الرقمي وتقديم الخدمات للفنانين.

حصلت دولي على درجة الماجستير في علم البيئة: المناعة والحشرات، بالإضافة إلى درجة الماجستير في اللاهوت وتاريخ الأديان. وفي عام 2004، عملت دولي في صناعة المنتجات الثقافية. 

 شغلت دولي منصب مدير الفرع الرئيسي لشركة فيرجن ميجا ستورز في العاصمة اللبنانية بيروت، حيث عملت لمدة أربع سنوات، ثم عملت لست سنوات في شركة 360° الموسيقية طورت خلالها الخبرات والمهارات في الإدارة والإنتاج الفني والفعاليات الحيّة وإنشاء العلامات التجارية. 

وفي عام 2014، انتقلت دولي إلى باريس، وانضمت إلى شركة بيليف لتطوير أعمال التوزيع وخدمات الشركة في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا.

 بدأ حبيب عاشور مسيرته المهنية في شركة إيمي المحدودة في أوائل التسعينيات من القرن الماضي، حيث قام بالترويج لعلامات تجارية، مثل بلو نوت للتسجيلات وإيمي أرابيا. وبصفته مديراً أو وكيلاً فنياً، مثّل عاشور عدة فنانين، مثل إريك تروفاز، وأنور إبراهيم، وظافر يوسف. يتمتع عاشور بخبرة قيمة في إدارة و / أو إقامة المهرجانات في المغرب ولبنان وفرنسا (مثل مهرجان d´Île-de-France في باريس).

وعند اختيار مدينة مارسيليا في عام 2013 عاصمة الثقافة الأوروبية والتي كان حبيب مسؤولاً عن الموسيقى والثقافة الحضرية الخاصة بها، انضم إلى ملهى نيو مورنينغ الليلي في باريس كنائب مدير. يشغل حبيب حالياً منصب رئيس التنمية الدولية لأفريقيا والشرق الأوسط في "ساسيم" SACEM (شركة المؤلفين والملحنين وناشري الموسيقى).

تخرج من كلية أوكوود ، حيث تخصص في أداء البيانو والدراسات العليا
في التوزيع الم،سيقي في جامعة ألاباما ، توسكالوسا.
قام هذا المرشح المتعدد لجرامي و دوف والمنتج الحائز على جائزة جونو بتشغيل مجموعة كاملة من الصناعة ومجموعة واسعة من الأنواع. لقد أخذته مواهبه حول العالم.

تشمل النقاط البارزة في المسار الوظيفي ما يلي:
• أول مديرة موسيقى لمغنية الجوسبل ، سيس وينان ، موسيقي مع موسيقى الكانتري / البوب العظيم وينونا جود
• موسيقى مكتوبة و / أو موزعة لفنانين مثل يولندا آدمز و Opera Starانجيلا براون و الفين
سلوتر ، أفالون ولندن فيلهارمونيك مانديسا
• العمل المشترك مع باتي أوستن وأوركسترا سان فرانسيسكو
• عروض حية مع فنانين مثل ويتني هيوستن ، لالا هاثاواي ، فيث هيل ، كيرك
والوم ، فانيسا بيل أرمسترونج ، إيرل كلوج ، دينيس ويليامز ، مايكل دبليو سميث ، آمي
جرانت ، كيني روجرز ، دونا سمر ، جينو فانيلي ، ديفيد بيك ، توني ريتش ، تومي سيمز
• ترتيب وإنتاج مشروع شيرلي قيصر والأصدقاء الذي يضم فيث إيفانز ،
كيرك فرانكلين وباتي لا بيل وأوليتا آدامز وجلاديس نايت
• إنتاج مشترك: The Nu Nation Tour مع كيرك فرانكلين
• إنتاج مشترك لحفل موسيقي متلفز في البيت الأبيض للرئيس بيل كلينتون ، برنامج لقناة PBS
• العرض الأول لفيلم ليلو وستيتش: الذكرى السنوية الخامسة والعشرون لفيلم هوليوود والت ديزني: أورلاندو ، فلوريدا
• دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1996 ، أتلانتا ، مراسم افتتاح دورة الألعاب الأولمبية مع ستيفي وندر ودوني
أوسموند باتري بارك
• قاعة مشاهير مؤلفي الأغاني: تحية إلى ديانا روس ، VH1 Save the Music Show ،
مؤتمر NAMM التجاري ، جوائز السينما.

عازف بيانو وعازف ومنتج ومنسق ومغني موهوب بشكل رائع.
يتابع خبرته الموسيقية والإنتاجية الماهرة بشغف نحو الإثراء و
تنمية الآخرين. وقد نتج عن ذلك شراكات تعاونية ، وتطوير فصول رئيسية و
بيئات التعلم التفاعلي مثل:
• المجلس الاستشاري الدولي لأكاديمية جامعة ترينيداد وتوباغوس للأداء
الفنون
• مرشد ومستشار لقسم الموسيقى في جامعة جنوب الكاريبي
• ورشات عمل: كتابة وترتيب الموسيقى في نيوزيلندا والمملكة المتحدة ، مارك كيبل (خذ 6) ،
جوردون تشامبرز (أنيتا بيكر)
• ورشة عمل في بربادوس واستمرار الشراكة من أجل تطوير البرامج الموسيقية الشاملة لتحفيز صناعة الموسيقى في بربادوس ،
• المعسكر السنوي الأول لكتّاب الأغاني في غالواي ، أيرلندا



حاليًا ، تشارك علامة روجر براين في العديد من مشاريع التسجيل من خلال عمله
شركة الإنتاج روجر رايان ميوزيك. في غضون السنوات الأخيرة ، بدأ روجر شركة تسمى افتر توتش ميوزك ، والتي يتم تشغيلها حاليًا
توزيعها بواسطة ذراع سوني المستقلة.
بالنسبة لروجر ، الموسيقى روحانية ، "أعتقد حقًا أن الموسيقى للروح ويجب أن تأتي من أعماق من نحن ... من الصميم. العقل ليس عميقًا بما فيه الكفاية ، ولا القلب أيضًا.
لإلهامها يجب أن تأتي من الروح ".

سيرينا منتجة موسيقى / دي جي / مؤلفة في الوقت الحقيقي مقره في دبي. إنها تعبر عن إلهامها من خلال الاستفادة من عالم الموسيقى والفن متعدد الأنواع. إنها تستكشف وتختبر السريالية والأصوات في شكل موسيقى Downtempo / Electronica. تنقل أعمالها مفاهيم عاطفية واجتماعية وثقافية بارزة في رحلتها لاكتشاف الذات. فن الاتصال هو ما يلهم عملها .

وهي أيضًا أستاذة مساعدة في الوسائط الرقمية حاصلة على بكالوريوس في الاتصالات المرئية من الجامعة الأمريكية في دبي ودرجة الماجستير في إنتاج الموسيقى والتكنولوجيا والابتكار من كلية بيركلي للموسيقى. وهي أيضًا إحدى سفراء كلية بيركلي للموسيقى في دبي. مجال خبرتها هو الإنتاج الموسيقي ، دي جي ، مؤلف ومؤدي صوتي ومرئي في الوقت الحقيقي.

عملت وأدت في حفلات مع فنانين مشهورين مثل DJ و VJ في جميع أنحاء مدينة فالنسيا ، إسبانيا. حصلت على جائزة الفنان المعاصر المتقدم في عام 2018 من قبل قادة بيركلي عن أطروحتها التي قدمت كتركيب وأداء سمعي بصري في جميع أنحاء مدينة فالنسيا ، وتم اختيارها لتقديم أعمالها عبر قنوات التواصل الاجتماعي الخاصة بقمة الموسيقى الدولية (IMS) ) التي وقعت في إيبيزا ، إسبانيا. تم الاعتراف أيضًا بشغف سيرينا وعملها كمخرجة فنية رائعة ومنتجة سمعية بصرية مبتكرة من خلال زيارة الضيوف في بيركلي فالنسيا مثل نونا هندريكس وباتريس روشين وكاترينا بيكيتش.

يتم إنتاج جميع أعمالها المرئية والمسموعة بشكل مبتكر وإنشاءها وتصميمها عبر أدوات التكنولوجيا. يتم إصدار موسيقاها في أكثر من 50 متجرًا شهيرًا عبر الإنترنت وخدمات البث مثل ؛ iTunes و Spotify و YouTube و Apple Music و Anghami و TikTok وغيرها الكثير وتواصل إصدار المزيد من موسيقاها بالإضافة إلى العروض والتركيبات.